触乐夜话：任天堂版《复仇者联盟》来了

■ 精彩的“大乱斗”直面会

相信不少玩家看过昨晚的《任天堂明星大乱斗》直面会后，现在还停留在热血贲张甚至是感动欲泣的状态中。如果还没有看过可以点开下面这个视频来补补课，只想看高潮部分的话可以直接拖到最后4分钟的大片环节。

有网友制作了中文字幕

除了“代替”呼声最高的瓦路易基突然参战的吞食花，结尾的这段剧情模式预告成为了整场直面会的情感至高点。

在制作人灭霸，哦不，樱井政博的一声响指下，哦不，“敬请享受”下，任天堂旗下众多角色全员集结，与反派光之化身“吉拉”展开对决，却在对方的强势攻势下纷纷陷落，如同奇迹般唯一存活下来的卡比踏上了拯救所有成员的冒险之路。

我将这“任天堂版《复仇者联盟》”的预告片反复看了好几遍，感觉非常不错，有大片既视感，尤其是当女声演唱的主题曲《灯火之星》出现，伴随卡比挣扎着从地上爬起来的那一刻，也将我这个“表面任豚”戳得起了一身鸡皮疙瘩。

看到发布会结束后互联网上演绎的Meme，以及任学家们对预告里各种细节的考究，我再次感受到了任天堂IP的强大号召力，以及粉丝们对这些角色情感投入程度之深。综合网上展开的各种谈论，我在预告片里找到了一些有意思的细节。

比如，为什么是《星际火狐》中的麦克罗德站在最前列的C位，大概是因为，他是其中为数不多能说话的“人”，你总不能指望林克沉默不语或者马力欧喊一句“妈妈咪呀”吧。

比如在众角色纷纷逃亡时，各人有各人的抵抗方式，看到地上莫名出现的那个纸箱子，你就知道里面是《合金装备》里的斯内克，章鱼跳进自己喷溅的墨汁里头，也是一种很有自我安慰意义的防卫方式了。

再比如，以速度出名的索尼克在逃亡时顿了一下，他试图拉身后皮卡丘一把的这个小动作，已经让粉丝们脑补出了一场新型CP的大戏。

至于卡比究竟是如何躲过了这场灾难，也有粉丝开始分析起了逃逸速度的问题，但对我来说，只要想一想这个胃就像无底洞，见一个来吞一个，以人畜无害的脸行罪恶之事的家伙，你大概就明白为什么这个粉红恶魔能立于所有斗士之巅了。

无论是从哪个意义上来讲，这次的《大乱斗》都像极了一次集大成的至高之作。作为发售前最后一次宣传，本次直面会处处都体现着“特别版”的终极之意。本作里共有74名斗士、59个辅助角色，以及众多命魂角色，给人一种任天堂打算集结旗下全部IP的感觉。

据樱井政博之前的介绍，他将本作当成了“大乱斗”系列的最后一作来开发。这种意味在其他方面也有所体现，有网友发现，剧情预告片中的主题曲《灯火之星》，日语版的标题倒过来读，正好与《星之卡比》的发音接近。“星之卡比”正是樱井政博的处女作，已故的岩田聪也参与了制作，从卡比唯一存活拯救众人的剧情，到暗含回文意味的主题曲，不难看出，这次史上最豪华的《大乱斗》所代表的回归与致敬。

每到这时，我就非常羡慕那些一路相伴过来的玩家了。

作为一个童年并非由任天堂，或超级英雄陪伴长大的玩家，在了解到它们之前，我对这些虚拟角色完全无感，第一次《大乱斗》时，我对它的感觉是“小朋友过家家”。后来慢慢了解多了，我越来越能体会它们所承载的情感，那是种作者与粉丝间的心意相通，也是我们精神赖以生存的必需品。

面对这样一个豪华的任天堂宇宙，现在依然是一名“表面任豚”的我，也因为吞食花的参战而动心了。

■ Playdead新作将转向3D

Playdead好久没有新动静了。

除了对外放出的两张概念图，我们对Playdead那款神秘新作一无所知。两家丹麦网站最近采访了Playdead工作室，也聊到了正在开发中的游戏的动态。这里简单摘录一下主要内容。

这款新作将有一定的科幻元素，故事背景会设在宇宙中的某处，相比《地狱边境》（LIMBO）与《深入》（INSIDE），它最大的变化就是从一贯的横版2D风格转为了第三人称的3D世界。

Playdead联合创始人Arnt Jensen介绍说：“这将是一款比前两作更大的游戏。它将变得更加开放，有更大的移动空间，并且是第三人称。我已经厌倦了2D游戏的局限性。过去这么多年我们一直在做这个。”

尽管做出了如此变动，新作将延续前作的特质，它依旧将以一种感觉作为开发的起点，那种属于Playdead的忧伤、孤独、黑暗，故事将在开发过程中与情绪联系起来。

“在即将到来的游戏里，有点像是身处宇宙中的一个未知地方，你独自一人在探索这里正在发生什么……我们希望玩家有思考的自由，所以不会为所有事给出解释，人们会从中得出自己的结论。”Arnt Jensen说。

Playdead工作室目前有40名员工，工作环境据称轻松且开放，工作流程也延续了一贯的传统：没有设计开发指南，日程也非常随意自由，项目甚至都没有死线。

触乐曾翻译过一篇RPS的文章，内容讲的是《深入》的开发过程，文章提到了他们设计时不采用脚本，也不用设计文档，所有内容都可以进行改动；所有效率和组织化都让位于纯粹的创作、开放和迭代流程。

正是这种反常规的开发过程，让《深入》足足迭代了5年才完成，游戏每个部分都源自一个初始概念，再在之后不断地进行改变和调整，最后做出来这样一部现象级作品。

我对Playdead工作室一直有种莫名的情感，这群开发者就像是一群特立独行的艺术家，《地狱边境》算是我对独立游戏理解的引路人，《深入》展现的毫不掩饰的野心更是让我极为震撼，试问还会哪家工作室会独特到用头骨为游戏制造音效？

同Playdead一样的开发思路自然无法推广，不是所有工作室都有那样的资本与底气，我希望他们能去一直探索游戏的全新可能，并且能依靠这种尝试自给自足地活下去。业内有这样一家Playdead其实就已经足矣。

非常可惜的是，这款新作目前的开发还处在早期的“创意开发阶段”，更为确切一些，明年初会有一个供内部交流用的小型Demo。考虑到他们的一贯作风，这款带有转变意味的新作可得等上好几年了，但它应该值得这份等待。